КАК СОЗДАТЬ МУЛЬТФИЛЬМ
ЗА ШЕСТЬ МЕСЯЦЕВ



НА ПРИМЕРЕ АНИМАЦИОННОГО ФИЛЬМА «СВЕТ»

Этапы создания мультфильма

Препродакшн
Стадия перед самим началом съемок. Прежде всего, это такие важные этапы как формулирование идеи и темы проекта. Затем пишется сценарий, проводится кастинг актеров или в нашем случае создание персонажей.
Продакшн
После подготовительных работ команда переходит непосредственно к съемке. Продакшн - это создание качественного, уникального продукта, который будет полноценно раскрывать всю суть запроса.
Постпродакшн
Постпродакшн - заключительный этап подготовки к релизу, включающий в себя такие производственные процессы после съёмочного периода, как монтаж, озвучание, наложение звуковой дорожки.
ЭТАП 1
МУДБОРД
Культура строится на различных символах, которые люди часто не понимают и пытаются придать им иное значение. Например, черные коты как символ несчастья, а ягненок как символ кротости и невинности. Мы захотели деконструировать устоявшиеся суеверия, связанные с этими образами.
Мудборд - это доска настроения. Она нужна для того, чтобы понять, каким будет визуальное решение будущего проекта. В нашем случае задача была создать меланхоличное настроение. Поэтому мы искали иллюстрации с приглушенными тонами, камерными и полностью открытыми пространствами.
Исходя из мудборда цвета нашего мультфильма - сдержанные, с преобладающими оттенками охры.
Такая цветовая палитра создает определенную атмосферу. По мнению нашей команды, именно такие цвета лучше всего подходят к смысловой нагрузке нашего мультфильма.

ЭТАП 2
ЛОГЛАЙН и СЦЕНАРИЙ
Логлайн - это очень краткое изложение сути сценария. Почему мы решили начать именно с него? Все просто. Логлайн помогает определить рамки сюжета, его общую идею и не выйти за границы дозволенного при написании полного сценария.
В сценарии к анимационному фильму важно разделить сцены на эпизоды и составить их подробное описание. Это необходимо для того, чтобы художник-раскадровщик мог легко все изобразить.
Работа над нашим сценарием велась в ускоренном темпе, поэтому между эпизодами нет четкой границы. Для нас было важно как можно скорее приступить к визуальной части проекта. Так что сразу после завершения краткого сценария мы перешли к разработке фонов.
ЭТАП 3
ФОНЫ
С помощью фонов можно более понятно передать смысл мультфильма. Перед нами стояла задача создать неуютное ощущение, поэтому большая часть анимационного фильма СВЕТ происходит в замкнутом пространстве. Ниже вы можете увидеть фоны, которые мы в итоге сделали: ветхий дом, окна забиты досками, внутри - пустота. Все это передает состояние главного героя.
ЭТАП 4
КОНЦЕПТЫ ПЕРСОНАЖЕЙ
Изначально персонажи имели отличный внешний вид от итоговых вариантов. Преобладающие цвета - контрастные. Мы отдавали предпочтение фиолетовому и бордовому. В основном концепте мы подошли более серьезно к дизайну персонажей.
Джи-Джи - главный герой мультфильма. Цвет и форма имеют значение. Положительный персонаж обтекаемый и мягкий. Но при этом мрачный и траурный. Образ его кажется "родным" и "домашним", чтобы люди могли сравнивать его самого с собой, думать, как они бы поступили в той или иной ситуации.
Страх - это отрицательный персонаж. Он острый и грубый. Создан он противопоставлением главному герою. Олицетворяет страхи главного героя, его переживания, негативные эмоции.
Вместо комфортных и спокойных цветов Джи-Джи был выбран ядерно-зеленый и мрачный цвет, чтобы у зрителя сразу возникали негативные ассоциации, и персонаж от одного своего внешнего вида становился негативным.

Зи-Зи - подруга главного героя. Она светлая и пушистая. Своей спокойной цветовой палитрой персонаж сразу располагает к себе.
Зи-зи сразу привлекает к себе взгляд, ведь ночью белый цвет особенно выделяется, и зритель обращает на него внимание.
Пример хорошей перекладной анимации
Традиционная 2D анимация - это классический метод создания анимированного контента, который существует уже десятилетиями. В данном стиле используются рисунки и кадры, которые последовательно просматриваются со скоростью, создавая иллюзию движения. Благодаря этому стилю мультфильмы такие пронзительные и эмоциональные.
Перекладная флеш-анимация - это более современный стиль, который использует векторную графику и специальные программы для создания анимации. Этот стиль позволяет создавать анимацию с помощью перемещения и преобразования объектов на экране. Этот стиль анимации отличается динамичностью, яркостью и насыщенностью цветов, что придает мультфильму современный и зрелищный вид.
Ниже по ссылке показан черновой вариант фрагмента нашего фильма.
Виртуозные звуки в мире мультфильмов – неотъемлемая часть создания самых незабываемых картиночек для детей и взрослых. И сегодня я хочу поговорить о звуковом сопровождении в удивительном 2D мультфильме под названием «Свет».
Звуковое сопровождение в «Свете» является неотъемлемой частью его колорита и атмосферы. Здесь в каждом звуке заключено особенное значение, которое помогает передать эмоции героев и создать глубокую связь с аудиторией.
На видео вы можете ознакомиться с кем, как профессионалы в своем деле создают звуки для наших любимых фильмов и мультиков.
Как создаются звуки из наших любимых произведений
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website